Surpriza uriașă de la Baia Turcească din Iași. Zeci de artiști schimbă total celebra clădire
Fosta baie publică a Iașiului devine scena unui traseu imersiv de artă contemporană între 13 și 24 mai 2026. Aproape 30 de artiști români și internaționali transformă Baia Turcească printr-o expoziție inedită dedicată apei și memoriei.
REZUMAT:
- Baia Turcească din Iași găzduiește expoziția de artă LUT Hidrophoria în luna mai.
- Peste 30 de artiști și studenți expun lucrări unice din ceramică și sticlă.
- Vizitatorii vor experimenta un traseu senzorial care schimbă percepția asupra spațiului istoric.
Dialog între apă și arhitectura istorică
Arhitectura locului dictează regulile acestui eveniment cultural.
Expoziția „LUT: Hidrophoria” face parte din Romanian Creative Week 2026. Curatoriată de Caterina Pruteanu și cu un design semnat de arhitecta Carina Lăcătușu, inițiativa scoate arta din tiparele clasice. Vizitatorul nu se plimbă simplu printre exponate așezate pe pereți. Lumina, umiditatea și materialele fostei băi publice modifică permanent modul în care sunt percepute lucrările din ceramică și sticlă.
Clădirea de patrimoniu de la sfârșitul secolului al XIX-lea, restaurată recent, devine un partener activ al artiștilor.
Cunoscută inițial ca baie publică a orașului, structura păstrează memoria apei prin însăși forma ei arhitecturală. Această legătură istorică a transformat tema expoziției într-un concept complet organic pentru spațiul ieșean. Lucrările expuse explorează transformarea materiei și relația ei cu dorința, memoria și corpul uman. Ceramica și sticla au fost alese tocmai pentru că ambele se nasc din tensiunea puternică dintre apă și foc.
„Hidrophoria propune o explorare a apei nu ca element pur sau decorativ, ci ca forță fluidă, instabilă și major senzorială. Amplasată în spațiul Băii Turcești, expoziția aduce împreună lucrări de ceramică și sticlă care investighează relația dintre materie, transformare și dorință. Apa apare aici ca suprafață și ca tensiune, ca mediu al reflecției și al instabilității, activând un imaginar al corpului, al memoriei și al devenirii.”
Traseu neobișnuit pentru publicul din Iași
Aproape 20 de artiști consacrați și peste zece studenți sau alumni ai Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca participă la proiect.
Printre expozanți se numără Cătălin Filip, Irina Marinescu și Otilia Efros. Dar surpriza vizuală vine de la Alexandra Boaru. Ea propune un performance chiar în timpul vernisajului, mutând atenția de la obiectul de artă direct pe corpul uman. Și artiștii internaționali Ayala Braidman, Janice Cormier și Sophie Agullo aduc perspective noi asupra relației dintre natură și formă.
Arhitecta Carina Lăcătușu a explicat modul în care a fost structurat spațiul istoric.
„Expoziția este gândită ca un parcurs construit în jurul arhitecturii Băii Turcești, în care fiecare încăpere propune o altă relație cu apa și cu mediul. Tema piscinei apare recurent, iar lucrările sunt integrate într-un dialog direct cu spațiul. Este, probabil, prima dată când Baia este pusă în valoare atât de direct prin destinația sa inițială”, a precizat Lăcătușu.
Impactul direct asupra vizitatorilor
Pentru locuitorii orașului și turiști, evenimentul oferă o șansă rară de a redescoperi o clădire emblematică a Iașiului dintr-o perspectivă complet nouă, departe de agitația cotidiană. În loc de o simplă vizită la muzeu, oamenii primesc o experiență senzorială care îi forțează să fie atenți la spațiul pe care îl traversează. Reconectarea cu istoria locală se face direct prin artă, lumină și texturi vechi.
Acest tip de interacțiune se aliniază perfect cu tema JOY a ediției Romanian Creative Week 2026. Or, organizatorii propun o formă diferită a bucuriei, bazată pe reconectarea senzorială și prezența fizică.
Expoziția este inclusă în secțiunea Arts a festivalului, susținută de UniCredit Bank. Alături de partenerii Ploom și Jidvei, proiectul transformă orașul într-un traseu cultural activ până pe data de 24 mai.
